Art Deco resimleri
Art Deco resimleri dışavurumculuk, modernizm ve kübizmin uyumlu bir birleşimidir. Dünyanın iki büyük çatışması arasında altın yıllarını yaşayan üslup, modern sanat tarihinin en zarif ve gösterişli üslubundan biriydi. Mimarlıktan iç mimariye, resimden heykele, seramiğe, modadan takıya kadar, hangi alanda çalışırsa çalışsın pek çok sanatçı tarafından benimsendi.
Savaşlar arası dönemde Art Deco resimleri, savaştan sonra reşit olan tüm bir genç nesil için ilerleme, iyimserlik ve lüks yaşam tarzlarına dair modernist fikirlerle eş anlamlıydı. Art Deco'nun estetiği ve mirası bugün iç mekanlarda, giyimde, resimlerde, mobilyalarda keyif vermeye devam ediyor. Modern toplumdaki nostaljik eğilimler de geçmişin bu lüks tarzının bazı özelliklerini canlandırmaya devam ediyor.
Özellikler
Art Deco, 1920'lerde Fransa'da ortaya çıktı ve 1930'ların ortalarında uluslararası ölçekte popülerliğinin zirvesine ulaştı. Bu yönelimin modernitenin devamı ve bir nevi tepki haline geldiğini söyleyebiliriz.
Çeşitli egzotik motiflerin iç içe geçmesiyle bir tür simbiyoz yaratan kübizm, konstrüktivizm ve fütürizm gibi sanat akımlarının kökeni üzerinde büyük etkisi oldu.
Resme gelince, resimlerdeki art deco temel ama çok önemli özelliklerle tanımlanabilir:
- tüm elemanların kesin geometrisi;
- gerçeklikten tam veya kısmi kaçış;
- parlak, canlı, zengin tonlar;
- açık anlam, gizem veya alt metin eksikliği;
- biraz gösteriş ve gösteriş;
- düzgün vuruşlar, konturlar;
- tam simetri;
- etnik motifler.
Sanat eserleri, düz çizgiler ve netlikle mucizevi bir şekilde iç içe geçmiş, lüks ve zenginlikle doludur.
Fikirler
İlkeler Art Nouveau ve Neoklasizm'e dayanmaktadır:
- Figürlerin ve insanların görüntüleri katı bir şekilde yürütülür.
- Art Deco'da kullanılan renk paleti Paris'teki Fauves'un karakteristiğidir.
- Mısır kültürünün, Aztek sanatının ve antik çağ klasiklerinin sergilenmesi.
- Tuvaller herhangi bir felsefeyle karakterize edilmez; tamamen dekoratiftirler.
- Süsler, etnik motifler, katı desenler.
Stil nispeten zor koşullar altında gelişti. İstikrarsız ekonomi ve politik durum Art Deco resimlerine de yansıdı. Kural olarak sizi düşünmeye, ayrıntılara ve inceliklere girmeye zorlamazlar. İnsanları memnun etmek, morallerini yükseltmek, estetik zevklerini tatmin etmek için yaratılmıştır. Sanatçının amacı, dünyaya lüks ve etkileyici bir şey sunarak en iyi trendlerin uyumlu bir simbiyozunu yaratmaktır.
İç mekandaki Art Deco resimleri
Bu tarzı evinizde yeniden yaratmaya çalışıyorsanız, resim yapmak %100 vurgu yapmanıza ve kendinizi lüks ve şık bir atmosfere kaptırmanıza yardımcı olacaktır.
Figüratif bir resim mi arıyorsunuz? Çoğunlukla çıplak veya portrelere odaklanın. Ve özellikle Tamara de Lempicka'nın çalışmalarından etkileniyorsanız, vurgulanmış kıvrımlara sahip veya "sertlik" veya "ağır figürasyon" hissi veren portreler arayın.
Ancak bu eklektik doğrultuda dekore etmeye karar verdiğiniz odaların herhangi birine tuvalleri asabilirsiniz.Genel olarak Art Deco tablolar oldukça hoşgörülü ve yozlaşmış tablolardır, bu nedenle dekoru gerçekten gösterebileceğiniz alanlarda iyi çalışırlar.
En parlak temsilciler
Tamara Lempicka. Polonyalı ve Amerikalı sanatçı, ünlü “Güzel Rafaella” (1927) tablosunun yazarı. Onun tarzı Art Deco'nun havalı ama son derece şehvetli yanını temsil ediyordu.
Adolphe Jean-Marie Muron (A.M. Cassandre) Ustanın çalışmaları, Nord Express gibi eserlerin de kanıtladığı gibi, enerjileri ve dinamizmleriyle zarafeti, fütürist ilhamı tam anlamıyla yansıtıyor. 1925 yılında Au Bucheron adlı tablosu, stile adını veren Uluslararası Dekoratif Sanatlar Sergisi'nde birincilik kazandı. Bugün, resimleri dünya çapındaki sanatçılar ve tasarımcılar için bir ilham kaynağı olarak hizmet ediyor ve Adolph'un kendisi de sanatta önde gelen Art Deco sanatçısı olarak kabul ediliyor.
Jean Dupas. Ayrıca Cassandre ile aynı sergide çalışmalarını benzer şekilde sunan bir Fransız. Üzerine sadece ona şöhret kazandırmakla kalmayıp aynı zamanda gelecekteki kariyerini belirleyen ve belki de bu hareketin en ünlüsü olan "Les Perruches" ("Papağanlar") adlı eserini astı.
Rafael Delorme. Sanat tarihinde gözle görülür bir iz bıraktı. Artık Jean Dupas ve Tamara de Lempicka ile birlikte Art Deco döneminin en önemli isimlerinden biri olarak kabul ediliyor.
Jean Gabriel Domergue. Parisli kadınların portrelerinde uzmanlaşmış Fransız sanatçı.
